中国画的核心价值是文化价值的终极体现。中国画论也认为艺术与道有着内在的联系。所谓“艺术即道，道即艺术”，“画亦艺术”，所以画即道。换句话说，道是中国画的哲学核心，体现了中国画独特的本质，也是中国画形式美的内在基础。如果不能理解这一点，就很难真正深入中国画的精神内核，也很难真正理解中国画的美，而这只有文学精英才能做到。
熟悉中国美术史的人都知道，首先，“画和诗都是文人写自己性情的东西”(沈清宗谦语)，也就是说，在中国古代，画多半是文人所作的艺术。文人指的是学者，即具有较高文学艺术修养的知识分子。中国画的发展脉络清晰，传承有序:首先，早在七千年前，远古的觉醒就以图案的形式记录下来。
7、简述中国画的特点论中国绘画的特点。学习中国画，首先要了解中国画的特点是什么。用几句话简洁地回答以上问题并不容易。中国画有着悠久的历史。它适应中国的文化土壤而生根开花，在立意、构图、技法、程式化表现上都有自己的特色。这些特点正是目前中国画论者正在讨论和总结的。这里有几个例子。第一，以清晰的头脑专注于中国画的概念。在中国画创作中，观念是第一位的。很多绘画理论家首先强调这一点，无论是画山水、人物还是花鸟。
骨干也差不多。都源于大意，属于笔杆子。他认为意图就是目的。只有在绘画中，才会有变态和奇异的意义。二、中国画的造型规律以线条造型，形式传神。中国画以线为基础，通过线来画出轮廓、肌理、体量。德国诗人歌德说，艺术用光来表现其生动的表情，可见光是西方绘画中的造型手段之一。而中国画以线条造型为主，在造型手段上明确区分了中西绘画。但是，这并不意味着西方绘画完全拒绝线条的使用，而是光线可以作为绘画的主要语言。
8、什么是中国画中国画是人类文化史上独特的艺术形式。中国古代有两部重要的书:一部是《易经》；一个是《黄帝内经》。《黄帝内经》一部分是自然科学，一部分是哲学。比如“无事淡泊，真气随之，灵在内，病在常安”。都说一个人只要淡然处之，心平气和的对待这个世界，烦恼自然会少一些，“真气”自然会运转起来。同样是癌症，有的人走的早，有的人却能战胜，精神就管用。
书和画也是如此。没有真正的精神防线，就一定没有好的书画。太多的功利干扰，不能排除画中的问题，自然不会好。这种观点可以算是最早的绘画理论。老子《道德经》的开篇是:“玄之又玄，一切妙之门”。如果说“所有的精彩”也包括艺术，那么这个“神秘”就是一把钥匙。让我们从中国古典哲学的源头来看看中国画的本来面目。《易·Xi》说，“形而上者谓道，形而下者谓器。
9、中国画和外国画的区别中国画和油画的区别东西方文化有着根本的不同。所以艺术的表现也是不一样的。大概东方艺术强调主观，西方艺术强调客观。东方艺术是诗意的，而西方艺术是戏剧性的。所以在绘画上，中国画重神韵，西洋画重形似。两者对比，有五点不同:(1)中国画用线，西洋画线不明显。大部分线条不是原物，而是画家用来表现两个物体的境界。比如国画，画一条蛋形的线代表一个人的脸。事实上，人的脸部周围并没有这样的线条。这条线是脸部和背景的分界线。
再比如山水、花卉等。物体中没有线条，画家却用线条，山川中的线条，专门命名为“石灰华”。人物中的线条被特别命名为“衣褶”，这是一项艰难的研究工作。而西洋画只有事物的界限，界限不画线，所以西洋画很像实物，中国画不像实物，你一看就知道是画。盖中国的绘画和书法是一脉相承的，绘画和写作一样，自由地流露出他的心灵，19世纪末，西方人看到中国画的线条之舞，非常推崇，于是加以模仿，成为“后印象主义”。
